«Что главное для художника? Мне кажется, сохранить в себе детство. Талант не может быть очень серьезным, существовать без иронии, без радости».
Роберт Стуруа

Органичные, характерные, талантливые, с неугомонным молодым оптимизмом, невзирая на то, что им уже 20 лет! Да, даже не верится, но Русскому театру-студии в Будапеште исполнилось 20 лет. Можно по-разному относиться к непрофессиональным театрам, но в данной истории невозможно отрицать, что благодаря им мы два десятилетия «вживую» наслаждаемся русской классикой на родном языке, знакомимся с современной драматургией, и вообще, погружаемся в увлекательный водоворот магии театра - самой загадочной в рамках видимого реального мира.

Не каждый добившийся громкого признания выдерживает этот специфический груз восхищения, зависти, назойливого узнавания на улице, просьб о бесконечных интервью... Далеко не все успешные и знаменитые, окунувшись в водоворот славы, смогли сохранить свое лицо, не зазнаться, не опуститься, не поглупеть. Успех, кроме всего заманчивого, - это серьезное моральное испытание.

«Был я веселым, радостно глядящим на Божий мир человеком. С готовностью откладывающим работу для смеха, шуток и замысловатых анекдотов, что освежало окружающих, погрязших в работе, скучных счетах и дрязгах».
Аркадий Аверченко, «Автобиография»
В самую веселую неделю года, то есть на Масленицу, Русская гостиная пригласила венскую публику на шуточный спектакль «Проходимцы» по рассказам Аркадия Аверченко, поставленный московским режиссером Дарьей Поповой.

«Позволь нам войти в лабиринт, через который ты проходишь, и найти собственный выход. Так, чтобы однажды мы стали похожи на тебя».
Янош Пилинский

Венгерская национальная галерея (в Будайской крепости) продолжает знакомить нас с мастерами ХХ века, которых в третьем тысячелетии наконец-то признали знаковыми фигурами в истории современного искусства. Сейчас в стенах бывшей Королевской резиденции развернута экспозиция, представляющая творческий путь одного из наиболее тонких, эмоциональных, философских художников Венгрии - Лили Орсаг.

Да, это правда. Его занесли в Красную книгу. И с тех пор началась страшная полоса жизни. За ним охотились все, кому не лень: орнитологи, искатели приключений, коллекционеры, работники заповедников и зоопарков. И просто обыкновенные бандиты, мечтающие сорвать куш на его продаже. Петр грустно посмотрел на свое отражение в круглом окошке башни. В лунном свете четко отражался знаменитый профиль, когда-то украшавший шпили соборов, иллюстрации книг о белой магии или просто бездумно крутился на башнях древних замков, указывая направление ветра. Когда-то... Может быть, его обыкновенные братья и сейчас побеждают в боях или отпугивают нечистую силу под утро. Они все нормальные простые петухи, без разных глупостей в Красной книге. А он, увы, урод - петух-альбинос. Надо же было такому случиться, почему именно с ним?

«В том, что я сделал, они видят поэзию. Нет, я просто применял свой метод. И это все, что можно сказать».
Жорж Сера

Приведение к общему знаменателю создания произведения искусства и научного подхода чаще всего вызывает негативную реакцию. Божественное и мирское вместе?! Тем не менее во все времена делались попытки с помощью «алгебры» познать гармонию. И не всегда безуспешно.

«Сейчас залог трагедии - смех, который есть аванс трагедии»
Петр Фоменко

Русскоязычная публика считается в мире одной из самых преданных драматическому искусству. И, конечно же, нам в зарубежных координатах постоянно не хватает этого культурного общения на родном языке. Благодаря проекту «Русской гостиной» в Вене мы вновь погрузились в магический водоворот театра. На этот раз - современного. На сцене театра «Акцент» венским зрителям представили пьесу Ивана Вырыпаева «Валентинов день», поставленную московским режиссером Павлом Сафоновым с блестящим актерским составом: Агриппина Стеклова (Заслуженная артистка России), Ольга Ломоносова и Евгений Стычкин.

«Не ради славы и денег трудись. Будь смиренным и постарайся превратить свою страсть в дар слезный».
Франциск Ассизский

Ее поздравляли все - родные, друзья, коллеги, просто поклонники ее таланта, годами старающиеся не пропустить с сентября до июня ни одного выступления замечательного музыканта. Концертмейстер Венгерской государственной оперы Галина Данилова получила высшую награду: Kamaras Müvesz - камергер художник. Камергер - придворное звание старшего ранга. Только в данном случае речь идет о служении искусству, Будапештской опере, в оркестре которой Галя играет более 30 лет. Это самая серьезная музыкальная награда. Аналог знаменитому призу «Этуаль», который вручают артистам балета. И вот сейчас стали награждать лучших музыкантов.

Монмартр, Монпарнас, Париж... Даже тот, кто особо не интересуется искусством, никогда не был во Франции, когда-нибудь слышал эти названия, давно ставшие именами нарицательными. На рубеже прошлого и позапрошлого столетий два парижских холма оккупировали десятки молодых, талантливых, неутомимых в поиске обновления во всем на свете - и в искусстве, и в мышлении, и в образе жизни - интеллектуалов.

Высокая мода, светская тусовка, очаровательные топ-модели... Все вполне органично уживается в едином пространстве, не требуя дополнения. Но иногда бывает, что гламурный набор становится составляющей большого, настоящего искусства.